青花陶瓷杯怎么进行鉴定?

青花瓷，属釉下彩瓷。它是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷泥坯上描绘图案纹饰，再罩上一层透明釉，经高温1300摄氏度左右还原焰下一次烧成。这种颜料烧成前呈现灰黑色，烧成后呈蓝色。把泥坯变成青花瓷有两种途径：一种是手绘；一种是贴花。青花手绘工艺的详细描述，{泥秀景德镇}在《景德镇手绘陶瓷制作过程》中已经介绍过了，贴花装饰就好比是一个模子，一印一个画面，只不过这个印好的画面还要进入窑炉中经过大火的烧制才能显示出画面的漂亮。而贴花里面又包括两种青花贴花工艺。大家都知道青花瓷采用的是一种釉下的装饰方法，不同于粉彩，古彩，新彩是釉上的装饰方法。
青花瓷的贴花一种是把做好的青花花纸模在泥坯上进行贴，然后在施釉，在还原焰下经过1300摄氏度左右烧制，也叫高温青花花纸，这种贴花成功率不高，需要很娴熟的贴花技巧才能贴得好；另一种贴花是在成瓷上贴（成瓷就是已经把泥巴烧成了瓷器，只不过瓷器上还没有进行装饰），这种花纸叫中温青花花纸，中温青花花纸与高温青花花纸的工艺是不同的，烧制的温度也不同，中温青花花纸在1200摄氏度左右氧化焰下烧制的效果最好，它在高温的还原焰下也可以烧制，但是出来的效果不好。也有人说中温的青花花纸是属于釉下青花，其实不然，中温青花花纸是伪釉下装饰，中温青花花纸是在烧制的过程中达到了一定的温度，花纸上面的青花颜料就会融化到釉里面，因此才形成了釉中的效果，真正的釉中花纸是在泥坯上施一层釉，然后用青花料绘制，然后在上一层釉，中温青花花纸成品率高，效果好，被大量应用于日用瓷的装饰中。
对于在日常生活中用什么样的青花瓷比较好，也是萝卜白菜各有所爱的。贴花的青花瓷画面呆板，一个模子印出来的画面——千篇一律，都是一样的，毫无个性，毫无收藏价值，更谈不上有什么情调，尽管如此，贴花为了青花瓷的大批量生产做出了很大的贡献：贴花的青花瓷成本低廉，便于大批量生产。贴花让更多的人接触到，了解了青花瓷。{泥秀.景德镇}喜欢这些小情调，提高一下生活的精神享受，拿一个手绘的青花瓷杯子喝水，喝着杯子里的水，还可以享受一下杯子的装饰，看着那杯子上的图案：流畅的线条，有粗有细；青花汾水块面，有浓有淡；清晰的画面，豪不缺个性。呵呵，连杯子里的白开水都会变得清甜。让我用个几年，不想用了，还可以把这个手绘的青花杯子收藏起来，等他升值呢。经过上面的阅读，大家对青花瓷的工艺应该有所了解了，{泥秀景德镇}开始给大家介绍手绘和贴花的异同。1.
从画面，线条辨别。用肉眼看就可以看出不同，贴花的青花瓷，画面没有那么清晰，线条有点模糊，画面呆板，线条均匀，尤其是线条的颜色没有变化，浓淡深浅一模一样，在一根贴花的青花线条上，这根线条的线头和线尾颜色一样，浓淡一样，高温青花花纸产品线条颜色会比较深。而中温的青花花纸产品的画面上可以看到画面是由很多的网状小点组成的，也就是马赛克，这是丝网印刷的像素点，如果无法看的很清楚的话，可以用放大镜来观察，看看是否看到像素点。2.
从颜色上看。细看贴花有时会发现缺色的现象，像虫咬过。这是由于贴花纸在转运过程中，或操作时弄掉了贴花纸上的部份青花颜料所至。3.
细看对称的、或相同的图案。每个局部，贴花青花瓷基本是一致的。而手绘的肯定不能做到一致。这一点很重要。
市面上还有一种把画面看上去是青色图案的就认为是青花，其实是新彩的一种蓝色颜料
手绘的青花瓷就不同，一根线条就会是很清晰的一条线条，线头线尾都会有粗细，有浓淡变化的，手绘的由于着力不同，颜色会出现深浅不一致，贴花的则很难做到，手绘青花产品画面生动，线条有着丰富的变化，在分水的地方甚至可以看见很清晰的浓淡界限，总体感觉比较清爽，给人一种画面灵活的感觉。

鉴定如下：
    1.看器形是否周正，有无变形。  
    2.看釉色是否光洁，色度是否一致，不要有砂包、气泡、脱釉等疵点。  
    3.看外观是否有缺陷，如开裂、斑点、欠釉、着色不均等。  
    4.看绘制技巧是否精细、工整、传神。  
    5.看瓷质是否洁润，是否有其它杂色。  
    6.听敲击的声音是否清脆悦耳。  
    7.看瓷质是否够硬，可用金属工具刻划，看是否有痕迹。  
    8.试导热速度，好的瓷器相对厚重，密度高，导热速度慢。

青花陶瓷杯鉴定方法：
1、首先，看钴料。青花瓷钴料种类分为苏泥麻青、平等青、石子青、回青等，它们多属高锰类，尤以进口青花钴料烧制的瓷器最具收藏价值。因为使用进口颜料烧制的青花瓷，大多由当时高级的工艺师创作，艺术价值更高。
2、其次，看发色。釉下发色艳丽，青花见五色的青花瓷品种尤为珍贵。清康熙时正是以五彩青花使青花瓷发展达到巅峰。所谓青花见五色，指的是使用一种青花颜料烧制出来的瓷器，图案出现深浅虚实等各种变化。
3、艺术水平是一个关键因素。器型优雅、构图有立体感、层次分明，人物景致清晰明显的青花瓷具有更高的收藏价值。
4、最后，古代青花瓷款识中的书法、图案，对于书画、篆刻艺术的创新也有很大的参考价值。比如说，顺治时期的青花瓷总体来说较为粗糙，构图比较随意，器型、图画种类还不是很多。