请问日本园艺设计有什么特点?

综观日本的设计总体，可以看到两种完全不同的特征:一种是比较民族化的、传统的、温煦的、历史的;另外一种则是现代的、发展的、国际的。可以把这两种设计特征大致归纳如下:
  l  )传统设计一这是基本基于日本传统的民族美学的、宗教的、讲究信仰的、与日本人的日常生活休戚相关的。因此，是民族的设计传统。这类设计，主要针对日本国内市场，并且有相当程度不仅仅是商品设计，而且是文化的组成部分之一。日本的传统设计在日本的民族文化基础上发展起来，通过很长的时间，不断洗练，达到非常单纯和精练的高度，并且形成自己特别的民族美学标准。
  2  )现代设计，特别是第二次世界大战以后的日本现代设计―  日本的现代设计是完全基于从外国，特别是从美国和欧洲学习的经验发展而成的。利用进口的技术、为出口服务是日本现代设计发展的一个非常重要的中心和目的。日本现代设计从国内来讲，大幅度地改善了战后日本人民的生活水平，提供了西方式的、现代化的新生活方式;对国际贸易来说，日本现代设计使日本的出口达到登峰造极的地步，极大地促进了日本的出口贸易，为日本产品出口树立了牢固的基础，为日本设计树立了非常积极的形象，把战前日本产品质量低劣、设计落后的形象一扫而空。现在，日本设计是良好设计的同义词，日本制造是优秀产品的同义词。因此，可以说日本现代设计是为日本人民的现代生活方式、为日本出口贸易服务。
  设计评论家厄尔认为日本设计可以总结为两大类，即:
  l  )色彩丰富的，装饰的，华贵的，创造性的;
  2  )单色的，直线的，修饰的，单纯与俭朴的。
  他的这种看法和分析，基本可以说是指出了日本设计的形式风格特征，比较倾向表面分析。对于日本设计形式之所以存在这两个方面的特征，他倒没有做出结论。其实，这两种风格并存的原因，存在于日本文化中的双重性之中，这种双重性是指:
  l  )日本文化中的东西方文化并存特征;
  2  )日本文化中华贵装饰与单纯、俭朴并存特征。对于这个特征，日本学者Masaru  katusumie  说:他们(指日本人)把折衷主义当作一种优点来吸收，并且利用折衷主义来增加他们生活的多样性，使生活更加丰富。
  日本文化中出现这种双重性，或者折衷性的原因比较复杂，大约可以归纳为几个因素:
  l  )因为日本总体文化中的模式和类型众多，日本人珍惜他们辛辛苦苦学习和发展出来的每一个文化体系、每一个文化模式、每一个文化类型，不希望、也努力做到不会出现以某一个文化类型、体系压倒另外一个的情况，尽量做到兼收并蓄，尽量做到文化的多元化，所以他们使每一个模式与类型都得到发挥。目前日本设计中的两种类型并存的状况，特别是日本人对于这种并存的满意，其实是这种历史背景下的产物。
  如果要了解日本对于文化多元性的容忍水平，从他们对干宗教的态度来看，就可以了解到。日本自己本身的宗教，或者民族宗教是神道信仰;7  世纪开始从中国传人了佛教，很快得到发展和广泛流传;17  世纪前后欧洲人又把基督教传人日本。长期以来，日本都是三种基本宗教并存，基本没有出现过以某种压抑某种的情况，文化多元的宽容程度可见一斑。从某个角度来说，日本的历史是吸收外国文化的精华，使之成为自己文化的组成部分的一个长期的、连续不断的历史过程。
  2  )另外一个因素，是日本人的哲学观念影响。他们一向认为世界的发展是比较辨证的，宇宙一切都像四季，变化交替，周而复始，循环不已，因此在设计上不追求永世不变的单一标准，而更加具有宽容，在观念上和设计上更加具有高度的弹性。比较多的人对日本传统文化能够顺利地与现代文化接轨，而不象其他亚洲国家那样需要经过痛心疾首地研究，唯恐国粹在现代化的过程中被蚕食或破坏非常感兴趣。原因是什么呢?日本文化之所以能够与现代文化顺利接轨，究其原因，归结起来看，应该说有以下几个要点是具有决定作用的:
  l  )日本的传统文化的基础是大众的，而非贵族的;
  2  )日本传统文化的单一种族基础，使这种文化能够穿越阶级隔阂而成为全民的文化。日本是一个单一民族国家，全国人民都是一个种族，这种高度单一的文化特征，的确大大减少了文化过渡时的种种障碍，国家狭小，民族单一，因而文化比较容易成为全民的。这是与西方现代文化接轨时非常重要的因素。
  3  )日本重视集团和团体，而轻视个人，因此文化可以兼而具有活跃和稳定的双重特征。这种因素，对于日本传统文化和西方现代文化的结合也非常有意义。
  日本的几个宗教信仰和历史发展阶段都对日本的设计带来本质的影响作用。比如:
  l  )日本人传统的神道信仰―  对于自然、祖宗的尊敬和崇拜，形成日本人对于自然风格的高度喜爱，并且形成了干净、整洁的民族习惯和民族文化特征。
  2  )日本人对于佛教禅宗的信仰―  形成日本人俭朴、单纯、自然的文化。并且喜爱非完整、非规则的美学特点，在思想上也推崇老庄的无为学说，精神上推崇退隐化、自我控制、自我修养、以小我为中心的内心世界和孔孟的大我、次序、仁人、中庸、外部体系同时并存。
  3  )日本17  世纪到19  世纪经历了高度商业化的江户时期一这个阶段，日本商业文化高度发展，形成大众、都市文化，形成日本人重视和喜爱奢华平面装饰特征、喜欢商业修饰和大众化的文化特征，是日本设计的另外一个重要的影响因素。特别在平面设计上体现丰富。
  4  )第二次世界大战以后的美国占领时期一形成日本人消费社会的趋向、美国大众文化的影响特征。
  5  )朝鲜战争以后日本经济高速度发展一形成日本人对于高科技的喜好的文化特征。
  日本传统文化讲究三个基本立场，这三个基本立场都反映在日本传统与现代设计中，这三个立场是:
  l  )  wabi  :含义是一无所有、零、有限;
  2  )  sabi  :含义是永恒、俭朴、功能与形式的合一;
  3  )  shibui  :含义是严峻品味。指以物写意:俭朴、不卖弄。
  以日本的传统建筑来作为例子，分析日本的设计原则和特点是非常典型的。日本的传统住房和用品设计，具有以下几个明显的设计特征:
  紧凑性
  轻便性和便携性(portability  )
  直线性形式(rectilinearity  )
  选择性(selectivity  )
  减少主义特征(minimalism  )
  模数体系和标准化特点(modularity  and  Standardization)
  从内向外的设计模式
  从细节到整体的设计模式
  其中最令人感兴趣的是日本对于传统设计的完整的保护和发展，这种保护体系从战后多年的发展来看，是行之有效的。从总的来看，日本人把不少传统的东西都保存得非常好，并且和现代设计的内容融合一体。比如:日本的传统食品、传统服装、传统包装与平面设计、传统建筑等等，都具有相当高水平的传统保存因素。日本的传统食品，如寿司、甜不辣、米酒、果子(点心)等等，基本没有什么本质的变化。日本的传统服装，比如美丽的和服，包括和服的丝绸、刺绣、印染设计在内，都具有高度的传统性，完全没有受现代服装的影响。日本的包装，特别是传统产品的包装，比如日本米酒、日本礼品、日本糕点、日本陶瓷等等产品的包装，具有相当鲜明的民族特征，在世界包装当中独树一帜，不但受到人们的喜爱，同时还影响到远东不少国家的包装设计。日本的传统建筑，包括园林建筑和园艺在内，也是独特的、民族的。因此，我们可以看出日本现代设计的道路，是一条双轨并行的道路:传统和现代设计平行发展，互相不干预，但是在可能的时候也互相借鉴。
  名家及作品:
  这一时期产生了一些标志着日本现代建筑趋于成熟的作品。主要有:广岛和平中心(1949~1955)，丹下健三设计，包括一座拱门式墓碑、一幢陈列馆和一幢纪念馆，造型均为西方现代建筑风格;原町图书印刷厂(1955)，丹下健三和结构工程师横山不学设计，建筑为中间一对钢筋混凝土支柱支承着90米跨度的悬臂钢桁架，11榀钢桁架构成90×120米的巨大空间;神奈川县立图书馆和音乐堂(1956)，前川国男事务所设计，结构合理，采用轻型墙面，音乐堂有1300座席，声学效果良好。
  东京中银舱体楼(1972)，黑川纪章根据“新陈代谢”理论设计的装配式公寓，中央竖向管井为垂直交通线，舱体式的住宅单元均以悬挑方式固定在竖井周围;东京草月会馆新馆(1974~1977)，丹下健三设计，建筑物挺拔简洁，线条分明，蓝色镜面玻璃外墙，建筑两翼互成直角，转角处有很深的凹缝，出现两个45°尖角;群马县立近代美术馆(1970~1974)，矶崎新设计，外观像堆放在地面上的立方体框格，是“后现代主义”建筑的代表作之一;大阪国立民族学博物馆(1977)，黑川纪章按他的“灰调子建筑”理论设计的作品，面砖、不锈钢、安哥拉石等装修材料都是灰色，该馆也是直线和曲线、内部和外部、公共空间和私密空间等成对概念相结合的尝试;东京赤坂王子饭店(1982)，丹下健三设计，主体呈晶体状，采用镜面玻璃和铝板外墙面，整个建筑单纯、宁静。

日本园艺设计特点
1.清纯
日本园林以其清纯、自然的风格闻名于世。它有别于中国园林“人工之中见自然”,而是“自然之中见人工”。它着重体现和象征自然界的景观,避免人工斧凿的痕迹,创造出一种简朴、清宁的致美境界。
2.自然
在表现自然时,日本园林更注重对自然的提炼、浓缩,并创造出能使人入静入定、超凡脱俗的心灵感受,从而使日本园林具有耐看、耐品、值得细细体会的精巧细腻,含而不露的特色;具有突出的象征性,能引发观赏者对人生的思索和领悟。
3.小巧
日本园林的精彩之处在于它的小巧而精致,枯寂而玄妙,抽象而深邃。大者不过一亩余,小者仅几平方米,日本园林就是用这种极少的构成要素达到极大的意韵效果。日本园林虽早期受中国园林的影响,但在长期的发展过程中形成了自己的特色,尤其在小庭院方面产生了颇有特色的庭园。

植物
日本园林的四分之三都由植物、山石和水体构成,因此,从种植设计上,日本园林植物配置的一个突出特点是:同一园中的植物品种不多,常常是以一二种植物作为主景植物,再选用另一二种植物作为点景植物,层次清楚,形式简洁,但十分美观。选材以常绿树木为主,花卉较少,且多有特别的含义,如松树代表长寿,樱花代表完美,鸢尾代表纯洁等等。
佛禅印象
公元538年的时候，日本开始接受佛教，并派一些学生和工匠到古代中国，学习内陆艺术文化。13世纪时，源自中国的另一支佛教宗派禅宗在日本流行，为反映禅宗修行者所追求的苦行及自律精神，日本园林开始摈弃以往的池泉庭园，而是使用一些如常绿树、苔藓、沙、砾石等静止、不变的元素，营造枯山水庭园，园内几乎不使用任何开花植物，以期达到自我修行的目的。
希望能帮到您